Marjorie Peñailillo

Trabajo final taller

2006-12-05T20:48:00.000-03:00

Las puertas de Pandora

La devastación cromática de Pandora

Este es mi último trabajo en el taller de grabado por lo que queda del 2006 como alumna, mi idea fue llevar al dinamismo y la diversidad de los materiales un trabajo que rescata el concepto del grabado enfocado como graffiti y a la vez la imagen ilustrativa de un término que contiene lo que puedo resumir de mi estadía en la escuela de Bellas Artes. Este panel-móvil tiene más que una función decorativa, una intención dinámica en el espacio ya que puede moverse e instalarse a gusto en el lugar que uno decida. Dentro de las técnicas que utilicé puedo destacar el uso del stencil y el spray, ademas de los tradicionales pinceles y rodillos para aplicar la pintura al agua. El proceso de este mural portátil fue largo y complejo, debido a la superficie que es mucho más lisa que la corriente muralla callejera y requiere un proceso mas detallista y delicado. La idea de la caja de pandora abierta, simbolizada por una muñeca y sus conejos que abruptamente invaden el espacio, está representada en su version literal y abstracta, pero el cambio surge en la reducción de uno de los murales a puertas, otra afirmación de esta apertura a lo desconocido que se aplica tanto a la mitología de este mural como a la metáfora de la vida del artista. Puedo decir que este mural es 2 en 1, resumiendo también como he variado mi propio trabajo, derivándolo de imágenes a todo color hasta el espectro más oscuro.

"El Conejillo de indias"

2006-10-30T12:06:00.000-03:00

Esta historia es un cuento que inventé y será la temática de la plancha de metal (aguafuerte) que tenemos como entrega final de grabado y que, por ende, es muy importante tanto para cerrar ciclos en el taller como ciclos personales. Aquí les va el boceto y la historia.

"El Conejillo de Indias"

Iba María por la calle con su bolsa llena de verduras como era habitual los días domingo, paseando su cola de un extremo a otro, memorando los momentos felices con su antiguo amor y a saltos llegaba con una sonrisa melancólica a la plazuela donde solían encontrarse. Pero este domingo resultó ser distinto, la plazuela ,adornada por un cinturón de alamos y el olor de la malvarosa, parecía solitaria. Sólo murmullos que traía el viento, murmullos que a María le erizaban los pelos. Entonces por curiosidad se acercó y para su asombro, lo que descubrió fue el nuevo juguete del pueblo; una guillotina traída desde la gran ciudad como obsequio del alcalde y que se encontraba justamente en el sitio donde estaban los antiguos juegos infantiles. María dio un paso atrás, pero antes de dar la vuelta, había un brazo que la alzaba hacia adelante diciéndole: !María , mira que lindo obsequio nos ha dado el alcalde¡. Es un presagio de la modernidad, acaso no es hermoso?. María no alcanzó a botar el aliento y ya estaba situada cabeza abajo con este monstruoso artefacto, en vez del columpio en el que se balanzeaba con su madre.
Le dijeron: !María, serás la afortunada segunda en probarlo¡; el pequeño Juan fue el primero , pero al parecer lo hicimos mal y perdió la cabeza. Creo que ahora si sabemos usar este nuevo juego divino.

FIN

Intro ilustracion digital libre

2006-10-17T20:39:00.000-03:00

Esta es la imagen final con las burbujas y mas tonalidades oscuras, tambien suavicé los contornos pixelados.

"Devorador de sueños" es el nombre de esta ilustración que será tema de mi trabajo libre digital. Habla sobre como al vernos envueltos en oscuridad buscamos cualquier medio para salir adelante, incluso los menos adecuados, transformándonos en un monstruo con rostro de ángel. Esta imagen todavía puede estar sometida a cambios, puesto que al estar en un medio acuático quiero lograr las burbujas que den el movimiento al pez. Aquí les muestro varias etapas, desde el boceto hasta lo último que he conseguido utilizando pixia y algunos filtros de photoshop para efectos como la luz.

Encuentro graffiti Stgo 23 septiembre

2006-09-30T16:21:00.000-04:00

Estas fotos corresponden a este fin de semana pasado, en el encuentro de graffiti de Pedro Aguirre Cerda organizado por Dorian y Mona, al cual asistimos aprox 30 grafiteros con diferentes estilos quienes intentamos fusionar nuestras ideas para renovar el muro de un colegio de la PAc, un encuentro diverso y entretenido con mucho calor y buena onda. Las fotos corresponden a tres piezas, la primera fue hecha en Bellavista con Inti-Mona y Nebs (stgo) como una producción aparte de lo del encuentro y las otras imágenes son de ese día 23 en dos sectores del muro que era enorme, ahí sale mi pieza en conjunto con los trabajos de Mona y Nifaz (stgo), haciendo un acercamiento a mis trabajos.
PD: A LOS DEL TALLER Y QUIENES QUIERAN VENDO PALTA HASS A $500 EL KG, MAIL gigigatuna@hotmail.com o fono (09) 8 7695380

El almohadón de plumas, ilustración

2006-09-22T19:01:00.000-04:00

Estas imágenes corresponden a mi escena del almohadón de plumas, donde Alicia parece dormida, pero esta evidentemente muerta, consumida por el horrible monstruo que se alimentó de sus sienes y la desangró hasta la muerte. Enfoqué esta imagen a algo más sutil, de hecho a penas se percibe el hilo de sangre que corre desde la sien y una pata que sobresale desde el almohadón haciendo referencia al maléfico monstruo. No quize retratarlo , porque me pareció muy explícito , de hecho , el cuento mismo no es explícito,hay unas líneas poco descriptivas del animal este, lo que más llama la atención es ese carácter de subliminal que tiene el "asesino", en conjunto a la imagen placentera de dormir. las tres imágenes cambian de tono y distribución como si fuera una especie de comic (con un zoom de lo que quiero resaltar).

Ilustración digital intro

2006-09-18T13:48:00.001-04:00

El libro que elegí para ilustrar fue uno que me gustaba hace mucho tiempo y que descrubrí hoy buscando que iba a ilustrar, está un poco viejito , pero el contenido es lo que importa. Me refiero a los "Cuentos de Amor, Locura Y Muerte" de Horacio Quiroga , el cual elegí inmediatamente porque recordé su ecritura irónica y tétrica dentro de la sutileza de sus palabras. Este libro contiene muchos cuentos cortos y el que voy a ilustrar es uno de terror, muy suave, pero terror al fin, se llama "El almohadón de Plumas" y mi idea es abarcar este cuento corto con unas 2 ó 3 imágenes que abarquen el suceso principal que rodea a ese almohadón. Las imágenes que subí son del cuento mismo, pero tienen que ampliarlas para poder leerlo, son a penas 3 planas si no exagero y está muy bueno, leánlo y de ahí me dicen que opinan.

Pequeña biografia del autor: Horacio Quiroga fue un escritor de origen uruguayo, que vivió entre París y Argentina, dentro de sus obras se encuentran: "Los perseguidos" (1906) "Cuentos de amor, locura y muerte"(1917) y "Cuentos de la selva"(1919),su obra se caracterizó por ser como la llamarían más tarde, de carácter psicológico . la vida de Quiroga fue marcada por la tragedia, con sucesos como el asesinato accidental de un amigo y su propia muerte por ingestión de cianuro después de saber que sufría de cáncer gástrico en 1937.

ex-libris ultimo intento

2006-09-10T23:40:00.000-04:00

Mi ultimo intento por corregir y entender el sentido del ex-libris, me sigue costando integrar el texto sin que se pierda dentro de la imagen y sin que se vea rígido, pero se hace lo posible.Buena propuesta para investigar.

Mas graffiti

2006-09-04T11:16:00.000-04:00

estas imágenes corresponden a dos trabajos que hice en agosto-septiembre respectivamente, el primero esta en la comodidad de mi taller, hasta me di tiempo de sacarme una foto con overol y todo (ultra naranja). La otra fue de un muro que pintamos este fin de semana en Puente alto, Stgo con 11 pintores más (El Desi, Khara, Cines, Jehkse,Nao,Degrade,Silva,Daniel, Good, Rezos, Mona) la parte mia es la "adoratriz" también naranja, una especie de Danae de klimt. el bichito lo pintó mi amiga Mona y todavía se pregunta a donde va el bicho (será un hombre disfrazado?). Ambos trabajos están hechos con bases de latex y trabajados tanto linea como volumen con spray.

Ex libris III Parte

2006-08-27T23:56:00.000-04:00

Sigo experimentando sobre Ex- Libris , esta imagen presentada en 3 combinaciones de colores para una misma imagen base se acerca más a lo que me agrada como resultado, de todas formas algunos colores realzan más los detalles. Voy a producir otra imagen más para definir cual voy a imprimir, de todas maneras espero sus comentarios para poder saber si voy por el camino indicado.

Ex libris II Parte

2006-08-20T22:52:00.000-04:00

Bueno siguiendo la temática del ex libris he intentado fusionar la imagen con el texto para darle mas unión, utilicé pixia y photoshop, pero tratando de alternar la sutileza de algunos tonos y detalles translúcidos y la imagen gráfica, desde el ex libris del autorretrato , el ojo , el más erótico de la bailarina y el de la ninoshka que esconde mucho en su interior, donde las letras se fusionan con las formas.

Ex Libris I Parte

2006-08-19T16:10:00.000-04:00

Estos son los dos primeros ex libris que realicé en pixia y con un poco de ayuda de photoshop para las letras y algo de color, bueno tengo otros mas en proceso que van también de acuerdo a otras temáticas que me gusta abordar, por ahora subo estos 2 pandas .

Algunas fotos de mi proyecto audiovisual

2006-07-12T12:44:00.000-04:00

Estas fotografías las tomé bajo el concepto del autoretrato y la parodia del mismo con mis habituales muñecas modelos, pero con el recurso del Photoshop distinto al que usualmente utilizaba en las intervenciones antiguas, ahora me enfoqué a realizar mezclas de gamas de colores mas sutiles hasta algunos mas histéricos, pero donde el ambiente de ensueño es la búsqueda. Estas imágenes forman parte de mi proyecto audiovisual "Amapola, Mística y Siniestra",que surge en el año 2004 y hasta la fecha ha ido evolucionando, partiendo de la simple proyección de diapos construidas a mano, hasta la proyección de imágenes de mejor calidad intervenidas con medios gráficos, siempre en compañía de la otra colega con la que inventamos esta propuesta, la parte musical de la exposición que se realiza en vivo por medio de pistas grabadas, vocalizadas por Carolina Ramirez (o Mística Siniestra, que se aprecia en la primera imagen).
si quieren ver mas fotografías del proyecto "Amapola, Mística y Siniestra" pueden visitar los espacios de fotolog:

http://www.fotolog.com/amapolax
http://www.fotolog.com/amapoladigital

Ilustraciones, el proceso

2006-06-30T20:23:00.000-04:00

Las primeras tres imágenes pertecen al verso referente a la contradiccion de vida-muerte, lo que refleje como el nacimiento desde brotes rígidos de un arbol en aguafuerte y la segunda imagen sufrio un cambio mas radical, comenzando desde algo mas antropomorfo a algo mas parecido al feto animal que no se diferencia al comienzo de la vida, también hecho en aguafuerte.

ilustraciones tao te king 4 y 5

2006-06-24T15:46:00.000-04:00

Verso 11

La vida es emanación del tao
y el contenido de la vida
sigue por completo la inspiración del tao.
El Tao es en su origen el vacío
una confusión innaccesibe al pensamiento humano
En el vacío está el germen
de todos los seres y todas las cosas
y este germen es la suprema verdad
En esta verdad es en lo único que puede confiarse
pues desde los tiempos remotos
está en ella el nombre de todo lo que ha sido
y será
y los nombres aún allí subsisten.
Por eso, al germen
podemos llamarlo "el Padre de todas las cosas"

Verso 58

El hombre es al nacer blando y débil,
al morir, duro y rígido.
Las plantas son, mientras viven, blandas y delicadas
al morir, secas y quebradizas.
Lo duro y rígido es compañero de la muerte
lo blando y débil es compañero de la vida.
Lo duro rígido está abajo,
lo blando y débil, arriba.

En base a los dos versos anteriores del Tao, realicé las dos ilustraciones en aguafuerte que mas adelante subiré al blog con su proceso de elaboración, fueron ambas una representación casi textual de lo que más me llamó la atención en cada uno de los versos, en el primer caso, "el germen" com origen de todo y en el segundo, la contradicción entre vida y muerte como los adjetivos "blando-débil" contra "duro-rígido".

Ilustracion nº2 del Tao Te King

2006-06-01T00:21:00.000-04:00

42

" Proyecta lo difícil
partiendo de donde aún es fácil,
Realiza lo grande
partiendo de donde aún es pequeño.
Todo lo difícil comienza siempre fácil,
Todo lo grande comienza siempre pequeño,
por eso el sabio nunca hace nada grande
y realiza lo grande, sin embargo.
El árbol de ancho tronco,
está ya en el pequeño brote.
un gran edifcio
se basa en una capa de tierra.
el viaje hacia lo eterno
comienza en tus pies."

Este es mi verso ilustrado para la segunda entrega de dibujo sobre el Tao Te King, haciendo referencia al origen microscópico de la vida y por ende, de todas las cosas que acontecen en la vida del hombre, incluyendo sus problemáticas. Pies formados por raíces, como origen de la espiritualidad y el camino a lo eterno, la sombra irracional corresponde a la proyección del hombre, lo que concentra el sufrimiento y la frustración y que lo hala hacia atrás. La pequeña raiz en la esquina inferior izquierda ilustra ese origen microscópico de todo. Está hecho sobre un papel texturado, sin embargo, la idea es la deformación y saturación de la línea como origen de formas voluminosas, hechas en lapiz tinta.

Imagen final recreación Banksy

2006-06-01T00:15:00.000-04:00

En la entrada que se encuentra anterior al trabajo digital se encuentra el proceso que me llevó a esta imagen final editada en aguafuerte con técnica al azúcar y plantillas de cartón, hay una pequeña intervención en gofrado y otra con una cinta de color que no se encuentra en la edición completa, sólo es esta copia de prueba. Fue un trabajo entretenido, pero siempre con la dificultad que trae la técnica y la creatividad.

Digital, la bestialidad encerrada

2006-05-17T00:38:00.000-04:00

Estas dos imágenes son parte de mi bestiario último, las denomino "La Bestialidad encerrada", haciendo alución a que las actitudes más monstruosas pertenecen principalmente al hombre, por sobre la denominada bestia o animal.
Un retrato para algunas personas que conosco y también una especie de autoreflexión de cuándo uno es la bestia y cuándo es el espectador.Con respecto a lo que corresponde al trabajo en si, a la técnica digital, intenté lograr con Pixia un efecto que hiciera de estos trabajos unas xilografías digitales, partiendo de un boceto a pulso y luego con el uso de pinceles con el color contrario sacando y adelgazando líneas hasta conseguir un efecto similaral de la xilo.

Recreacion De Banksy, Bocetos previos

2006-05-14T17:59:00.000-04:00

En base a los elementes anteriores utilizados por Banzy fui desarrollando una imagen coherente a su crítica social, uniendo la inconografía banksy con mi trabajo logre desarrollar la imagen final que es una representación de la destrucción de lo "natural2 de manera evidente y sin embargo una realidad lejana y poco tomada encuenta, en un medio que cada vez sacrifica lo real en favor de "la tecnología y el desarrollo".

Banksy,Trabajo y recreación de un artista visual

2006-05-08T23:20:00.000-04:00

Mi artista visual escogido es el polémico creador del "Arte bandálico", un artista, que hizo del street art un medio de crítica social sin límites, arriesgando incluso su propia vida, de procedencia inglesa, es Banksy el protagonista de este trabajo.
La obra de Banksy a revolucionado a Europa, aunque sigue perteneciendo al anonimato ha sido causa de numerosas publicaciones en periódicos ingleses por sus polémicas intervenciones a museos, instalaciones irreverentes y numerosas imágenes repartidas por las ciudades en stencils donde habitan policías que se besan, niños abrazados a bombas nucleares, ratas que cortan cadenas, tanques con rosetones rosados y muchas otras imágenes relacionadas a su oposición a la guerra. En esta muestra virtual del artista voy a subir algunas obras para que vayan conociendo a esta interesante propuesta contemporánea. adjunto un link para quienes quieran saber mas sobre él, su sitio oficial es
http://www.banksy.co.uk

Primera ilustracion (intento mil)

2006-05-08T21:40:00.000-04:00

Bueno...luego de algunos intentos fallidos sobre el tema y a punto de dejar el libro del Tao decidí desligarme de mi "excesivo respeto hacia el libro mismo" lo que noté me limitaba en la creatividad que tenía que explotar para no caer en una ilustración utilitaria, una independencia de la imagen hacia el contenido del libro, pero una unión al momento de enfrentarlos.

2006-04-17T21:21:00.000-04:00

Mi intención desde un principio jamás fue realizar un trabajo tan complejo como el que implica sintetizar una imagen de manera oriental y además dominar la caligrafía china que tiene 6 formas de realizarse para cada palabra.Mi intención es ilustrar de manera inevitablemente occidental, mi visión de este verso. Por esto he llegado a una conclusión más cercana al color y a la gráfica, que a la abstracción y soltura de un trazo de tinta, en esta imagen realizada digitalmente uni estas afirmaciones y obtuve un resultado que a mi parecer me define mejor como autora de la ilustración y no me encasilla dentro del intento de achinarme los ojos y la mente. Ciertamente mi complicación ahora es otra...como llevar al dibujo esta imagen y con que materiales. La presentación la tengo definida, pero me falta ese pequeño gran detalle que espero resolver pronto. (de hecho mañana)La imagen es la representación del boceto de las entradas anteriores.

Otros intentos por ilustrar el Tao

2006-04-11T21:25:00.001-04:00

Una imagen referente a la hembra mística como el orígen de lo material en base a lo inmaterial, de su vientre salen esporas que vuelan. (los cuadros una vez mas son digitales, porque ésta es una muestra digital, pero finalmente las ilustraciones serán expuestas de otra forma más atípica)

Ota imagen de Ku-shen (espíritu del valle)donde la hembra misteriosa da a luz el universo por su puerta que es el yin y yang.

Esta es una muestra sobre lo mismo, pero más alejada de lo que busco, realmente surgió probando esta mezcla de tinta con purpurina y es la única imagen en que se aprecia levemente, mucho menos que en vivo, de todas maneras insistiré intensificando las tintas con mas o menos purpurina dorada, para destacar esa cualidad china de hacer imágenes sobrecargadas.

¿Cómo definir el origen...que es inmaterial, del cual nace todo lo que "es", incluyéndonos?. Mayor es la dificultad de representarlo gráficamente sin caer en la mediocre reproducción de una técnica ancestral como la aguada y la caligrafía china.Por ahora intento ir adoptando un carácter personal e integrando en pequeña escala algunas características de su gráfica y su manera de ilustrar, procurando mostrar la diferencia entre chino y japonés. Por ahora expermiento con tintas y brillos dorados, distintos tipos de papel de arroz(algunos más aritificiales), sobreponiendo papeles para lograr algo insinuante de esta cultura, pero finalmente personal.Las imagenes superiores son continuación del experimento con papel de arroz natural y tinta de extracto nogal con purpurina dorada. Utilicé pluma y pincel chino para detalles y aguadas respectivamente.La leyenda corresponde al título del libro , pero la idea es que sea la traducción real en chino del epigrama VI.

Ku shen...la hembra misteriosa

2006-04-08T18:49:00.000-04:00

Creo que esto va a ser mas difícil de lo que pensaba...ilustrar algo tan etéreo, una lectura abstracta, metafórica. Bueno de todas formas tengo que empezar por alguna parte y del verso VI tomé el concepto "Ku Shen" que representa a la Hembra Misteriosa del valle que contiene la raiz del universo.Aqui hay dos ilustraciones que representan a ku-shen en extracto nogal con pluma a la caña (bambú).La primera hecha sobre un papel hilado 6 y la segunda en papel arroz.

Ilustraciones 2006, primeros inventos.

2006-04-02T20:52:00.000-04:00

Estos trabajos son una manera de ir conectando mi visión de lo que entiendo por"ilustración"con lo que he desarrollado como imagen este último tiempo, rescatando mi afinidad por monstruos , animales mitológicos y animales típicos de oriente. Estas ilustraciones son el comienzo para ir definiendo la apariencia de las ilustraciones del Tao Te King, no necesariamente iguales a éstas, de hecho la tipografía que utilicé en algunas imágenes corresponden a párrafos del Tao, pero no son necesariamente lo que expresa la imagen.Esta la considero una primera etapa dentro de este largo trabajo.Seguiré subiendo imagenes entorno a este tema.

Tao Te King

2006-03-29T22:36:00.000-04:00

El Dào Dé Jing (Tao Te King) es el libro más importante del pensamiento taoísta y de la religión taoísta. El libro fue escrito alrededor del año 600 A. de C. y su autor es Laozi (Lao Tse que se traduce como "viejo maestro"), quien fuera el archivista de la corte imperial, durante la dinastia Zhou.
Tao te king puede traducirse como "El libro del Camino y su Virtud".El Tao Te King describe una fuerza llamada Tao, que es orden del mundo. Es una fuerza de contradicción y representa a todas las cosas del universo.
Este libro contiene 81 capítulos o epigramas de una página cada uno. Está dirigido a transmitir la idea del Tao y de la manera de obrar del "hombre santo" o "sabio" que la llega a conocer.Por otra parte el Tao Te king aconseja a los gobernantes para regir de forma sabia.
Este breve y enigmático libro es uno registros más importantes de la filosofía y la religión china, fundamento del taoísmo, pero con una clara impronta con el budismo Chan. En China la filosofía de la naturaleza y la visión del mundo está impregnada del pensamiento taoísta y es así como muchos artistas, pintores, calígrafos y hasta jardineros han utilizado este libro como fuente de inspiración.Su influencia se ha esparcido al lejano Oriente, siendo traducido en varias lenguas occidentales.

Las imágenes son de algunos epigramas o capítulos del Tao Te King. La tipografía china es el epigrama.

Ilustración 2006

2006-03-29T21:04:00.000-04:00

Tao Te King (dào Dé Jing)

(Explicación del Tao Te king en la sección anterior a ilustracion 2006)

Ilustración Nº1 Dibujo

Voy a ilustrar una selección de epigramas del libro del Tao Te king de Lao Tse, los motivos son varios, dentro de los cuales puedo decir que este libro me parece atractivo en mi inexperta experiencia sobre el taoísmo, porque luego de leer sus epigramas puedo decir que su contenido se basa en la transparencia y la simpleza de un sabio que quiere llevar sus enseñanzas a los demás (desde una visión ancestral)para elevar sus vidas al camino de la espiritualidad y la trascendencia. El Tao Te Kinges una poesía de vida,su contenido ciertamente puede parecer inaplicable para la visión occidental, pero si elegí ilustrarlo no fue precisamente para imponer un estilo de vida ni una verdad absoluta, mi interés se fundamenta en poder ilustrar la forma simple de entregar sus enseñanzas, a través de la mitología, la metáfora y la poesía, anque el texto pueda parecer sumamente complejo de entender o de asimilar. Las ilustraciones que haré serán en base a algunos epigramas (versos) y bajo la gráfica oriental China clásica del dibujo y su texto (que serán los mismos versos elegidos en chino) mezclándolos con mi manera de representar lo que comprendí de cada uno de ellos.En la siguiente sección hay una breve reseña histórica sobre el libro con algunas imágenes hechas para cada epigrama que se acercan a lo que quiero lograr en dibujo y grabado.

El primer epigramas que ilustraré será el VI, por su enorme sencillez y de múltiple interpretabilidad.

VI

El epíritu del valle nunca muere,
es la hembra misteriosa.
La puerta de la hembra misteriosa
es la raiz del Cielo y Tierra
Ininterrumpidamente como durando desde siempre
ella actúa sin esfuerzo

Este epigráma habla del ying y el yang, yo lo comprendo como la alución del origen del equilibrio , representado por la unión de la antítesis Cielo-Tierra, el movimiento de estos opuestos en unión origina la vida y el lo que Lao Tse denomina Tao (camino).

Marionetas tondo doni

2006-03-26T20:36:00.000-04:00

Estas imágenes surgieron de una experimentación con dibujos a lápiz tinta llevados al formato del tondo doni .Estas marionetas están fragmentadas dentro de un contexto clasico que es el marco dorado con el propósito de darles elegancia dentro de lo simple que es el dibujo lineal. me faltó especificar que el marco es un montaje solamente, un recurso digital, para no perder la costumbre, los dibujos son lo real .

Fotografía Digital intervenida 2006

2006-02-27T12:28:00.000-03:00

Acá muestro dos imágenes , la primera muy intervenida con alto contraste y mis típicos colores
violentos, la imagen de abajo esta levemente retocada.

Mas trabajos digitales con intervenciones de color, por fin encontre la muñeca negra que tanto he buscado dentro de mi manía de muñecas...esta es real, no le inventé el color del rostro!.

Un mini deteriorado por el abandono y recuperado por photoshop.

Mis modelos nunca se dan cuenta de la cámara que todo lo atrapa...aquí en una version estridente anaranjada.
Una fotografía de mi compañero de viajes, a travéz de una reja, en tonos magenta.
El real tractor que nada tiene q ver con la camioneta del padre Hurtado, que también es un tractor por cierto...en una versión metalizada en colores cálidos.

He retomado la intervención digital, ahora con elementos urbanos, cotidianos, aplicando Photoshop, Photoplus, Coreldraw y Pixia entremezclados. Un factor que he considerado es la apariencia natural del deterioro en contraste con los colores vivos que tiendo a realzar.En la foto primera, intervine un tractor rojo realzando medios tonos, grises, tonos magentas y rojos.

Las herramientas del trabajo, una metáfora de lo digital como una de mis herramientas más fuertes, con las cuales he descubierto un mundo distinto, que puede parecer artificial, pero en el campo de la representación toda visión de la realidad es válida.Esa esquina abandonada por la mirada donde palas y escobas se reunen para ser fotografiadas.

Esta es una de mis preferidas, tipo lejano oeste, paradojalmente la patente es FX como efectos y realza mi intención del deterioro , del polvo, el óxido y el toque de color que es lo que le queda de joven.
Una visión del metro valaparaíso, estación Miramar, en tonos que intentan revivir este espacio que a pesar de ser nuevo, se percibe bastante falto de vida, frío.

Esta foto fue la primera intervenida 2006 con mi nueva cámara digital, gato sobre el tejado, uno de mis modelos preferidos.En mis recurrentes colores estridentes, el místico gato azul, que soñaría tener.

Concepción 2006, encuentro de graffiti

2006-02-20T23:40:00.000-03:00

Una experiencia unica, viajar al sur con el motivo casi "unico" de pintar, pintar , pintar ,pero eso implica un mundo inmenso que descubri...pintar es conocer, compartir, reir,aprender,pasarlo increible con gente que nunca viste pero tienes un vinculo mas grande que con muchas personas conocidas, una invitacion de Fakir, graffitero de Concepcion, al encuentro de Graffiti, conce 2006, donde llegamos mas de 30 pintores a hacer algo en comun y tambien a disfrutar del sur, dentro del ambiente lleno de spray y el cansancio, saludos a todos los que conoci y me dejaron una energia vital.En la primera imagen, una mariposa -bicho que atrapa una muñeca articulada, produccion de Mona (stgo) y yo en la laguna de San pedro, Conce.

Y pintamos en el mercado, con la gente mas linda, una escena Con Inti y Asie (kilpue),la trapecista indiferente demasiado brillante por el dia, no la pude captar tal cual era, fria...pero algo se percibe.Este es el pavo realque pinte en el encuentro de graffiti, que de real no tiene nada como me dijeron por ahi...pero que importa, si es real para uno basta, para mi fue una real experiencia de nuevos aprendizajes y punto.
Ahi una vision del muro que pintamos en Concepcion para el encuentro, junto a Sergenio(temuco),yo,Dre(COnce),Caos(CHiloe),MOna (stgo) e Inti. Mucha musica, colaciones varias y mucha prensa misteriosa, apoyando al grafitti?¿?¿.y que significa el pavo real...me preguntaron en una entrevista para Duoc de Conce....bueno les dije, este pavo es el arte, representa la necesidad de mostrar con todas sus plumas lo que cada persona es, sea bueno o malo, es lo real de cada uno...el pavo real no es una obra de arte...representa a todos quienes buscamos llegar a ella.

llolleo 2006

2006-02-13T23:01:00.000-03:00

Esta muralla la pintamos con Inti y Charqui en llolleo, San Antonio este fin de semana, en la fachada de un centro cultural al cual nos invitaron cordialmente, fue una tarde entretenida, aunque falto tiempo para seguir pintando toda la casa, pero volveremos...

La sabana africana era nuestra temática, la cual cada uno adaptó a sus condiciones e ideas pre-establecidas.

Bronceado de brazos y cara.

2006-02-08T16:36:00.000-03:00

Esta es la muñeca anterior...que ya comenté.

Un primer plano de mi muñeca en pony, técnica latex al agua y toques de spray...voy aprendiendo cada dia algo nuevo. Me encanta pintar en la calle es algo inexplicablamente "fisiologico " como dijo Binbo, un graffitero español.

Una producción en una parte abandonada de la ex-carcel, Valpo. Charqui-Amapola-Lagunas y Binbo (España) e Inti. Fue una experiencia super linda, porque nos unimos en algo en común que superara nuestros egos, los españoles super simpaticos!la pasamos chancho.

Verano con bronceado de murallas

2006-02-01T01:13:00.000-03:00

La ovejilla rebelde que siempre esta cuestionando todo.

Ahi posando dentro de la imagen paso desapercibida jajaaj con la oveja parecemos gemelas.Abajo otra vision del mural de cerca, la arriera siniestra .

Este mural lo pintamos este fin de semana en subida Hierbas Buenas, valpo. con mi amiga Beth
Yo me dedique a los fondos y personajes y ella con sus letras, logramos hacer algo q nos dejo bien contentas, pero nunca en SUFICIENTE JAJAJAJA. saludos a toodooos felices vacaciones.
La ovejera , sus ovejas re-verdes y la descarriada come ideas.

TRABAJILLOS DE VERANO, para un proyecto que tenia como objetivo cambiar la apariencia de la subida cumming, Valpo, para promover el acceso al parque cultural Ex-carcel, lugar de encuentro de diversas tribus urbanas, donde acontecen diariamente distintas actividades relacionadas al arte...estas temáticas fueron abordadas en los murales que yo realicé, el primero en memoria de los presos políticos y el mas colorido haciendo mención al organillero como personaje popular típico del Cerro Cárcel.Un trabajo muy cansador pero enriquecedor que se llevo a cabo por un grupo de artistas entre fines de diciembre y enero.Saludos a toda la gente de mi taller queriiiiidooo, espero estén disfrutando merecidas vacaciones...a ver si yo también me arrancooo a algún lado porque aunq no lo crean no he salido y empecé en 2006 con familia en hospital jajaja (nada grave enrte nacimientos y operaciones no mias claro)saludos a toooooodoooos nos vemos en marzo. Gigi

EMAIL ART II

2005-11-22T00:32:00.000-03:00

Marjorie Peñailillo Endre, Imagen e-mail art original...paso a la interpretación de cada uno de mis amigos, incluyendo gente que no conocía (Sofía Campos)estoy agradecida de todos, por invertir su tiempo en mí. Esta imagen sigue con la temática utilizada por mi, de las muñecas, esta vez, un poco mas oscura que lo habitual en mis trabajos, utilizando mas recursos de pixia que he descubierto, un poco apoyando mi idea de una imagen fantasmal...el espiritu de algo inanimado es algo aun mas inherte,la representacion de una visión que se puede llegar a tener de la vida, dejando el ego de lado...siendo una muñeca, se pueden ver cosas que no todos descubren.

Roberto Larrondo,artista visual, Villa Alemana, Chile. Roberto y su version explosiva de mi muñeca, dandole un toque mas violento y agresivo...me gusta eso de la cabeza en explosión, metafórico.

Marcio alexandre Bella, Diseñador gráfico ,Rio de janeiro, Brasil.Un amigo muy buena onda que conoci este verano y que admiro por su gran estilo en lo que es graffiti y no me deja de agradar en lo que es su vision gráfica de las cosas, aquí veo como mi muñeca va a invadir esta "fabela".

Monica Zeballos, Artista visual, Arequipa, Perú.Mi querida amiga, siempre con su vision minimalista de las cosas, rescató lo mas siniestro de la imagen, el rostro...eso me encanta.

Sherezade Gamero, Artista visual, Arequipa, Perú. Furia y color, creo que me recordó como suele ser mi trabajo, veo que hizo una especie de retrato mio con esto.

Felipe Plaza, Estudiante audiovisual, Valpo, Chile.Realidad e ilusión,creo que es lo que he intentado decir todo el tiempo en mis trabajos, logró captarlo.

Sofia Campos, estudiante diseño industrial, Valpo,Chile. No la conosco, pero su trabajo me gusta por lo sutil.

Natalia Plaza, estudiante de teatro, Quilpué , Chile. Coloooor!!!me encanta, que mas puedo decir.

Alejandra Arteaga, estudiante diseño gráfico, Villa Alemana, Chile.Otra visión gráfica, que me agrada mucho en monocromo, la sicodelia.

Andrés Martinez, Fotógrafo, Quilpue, Chile. Me da la sensación de estar diluida en barro o chocolate.

Carolina Rojas, Grabadora, ViÑa Del Mar, Chile.Zen!que mas puedo decir...una Mancha lo dice Todo, me encanta lo misterioso de las obras de Carolina y como mezcla con la imagen tan saturada que era inicialmente.

.

grabados varios

2005-11-06T16:11:00.000-03:00

Aquí, algunos grabados un poco antiguos , pero de un periodo de caballos, ajedrez y corsetería.

Dibujo

2005-10-26T22:30:00.000-03:00

Algunos dibujos del comienzo de mi obsesión por la jirafas y muñecas.

mas muñecas...ahora mas pixia

2005-10-19T23:39:00.000-03:00

Más Muñecas...con alguna intervención de pixia combinado con fhotoshop.

Graffiti y murales 2005 (II parte)

2005-10-19T23:15:00.000-03:00

Otros graffitis, por orden: En Porto Alegre (Brasil),Cerro carcel (con mi amiga Paloma Castro) y los dos ultimos en Viña y cerro Carcel con mi amiga Andrea Bernal

graffiti y murales 2005 (parte 1)

2005-10-18T00:48:00.000-03:00

Algunos de los muros pintados con mi amiga Beth en Quilpue, Belloto, Viña y Valparaiso 2005

Planografias

2005-10-18T00:10:00.000-03:00

Aquí una muestra de las planografías que se fueron a iquique ojala q vuelvan pa la expo del taller buaaaaaaaaaaaaaaaaa!!!!!!!jajjaja...esta si q es foto...del original claro...

2005-10-12T13:46:00.000-03:00

Trabajos Digitales con programa pixia

2005-09-30T22:51:00.000-04:00

Mis muñecas Intervenidas Digitalmente...